Crítica de «El Robo del Siglo»: el ingenio oculto en el absurdo

Fernando Araujo es un artista plástico que vive en la ciudad de buenos aires. Las cosas parecen ir de manera tranquila en su vida, hasta que una idea particular lo asalta… La de atracar un banco Río. Sin embargo, no puede hacerlo solo, para ello debe conseguir gente capacitada para estas tareas, expertos que estén dispuestos a seguir sus ideas y a ver el destello de ingenio a través de su locura.

Desde un inicio se nos presenta a Fernando como un personaje extravagante y todo su plan parece absurdo y cómico, desde el momento en que lo plantea, hasta que lo comienza a preparar. Para ello, contamos con la magistral actuación de Diego Peretti quien encarna al artista con una actitud tan despreocupada que nos llena de ansiedad y nos hace enfatizar con Mario Vittete (Guillermo Francella) en su intento de mantener la calma y no desesperarse. La química entre estos dos actores funciona de manera perfecta y le da una buena dosis de comedia a esta película. 

Sin embargo, esto no termina de distinguir esta película dentro del género “Atracos” en los cuales ya se empieza a percibir un patrón, dosis de información guardada para ser dosificada a medida que la tensión vaya aumentando. Varios ases bajo la manga que terminan generando “giros de trama” o revelaciones que si bien no sabemos de qué van a tratar, nos hacemos una idea general.Aun así, pese a no tener una distinción, no significa que no sea una buena película. El montaje, la música con sensaciones western que dan esos aires de “Justicia”, la vinculación con los hechos reales (algo que hizo considerablemente más interesante la película fue el hecho de que el verdadero Fernando Araujo haya participado en el guion) y también los diálogos la convierten en una película que, recomiendo, y que considero que vale la pena ver.
También, cabe destaca que para aquellos que hayan vivido el suceso o lo hayan visto en las noticias, encontraran varios detalles que podrían habérseles pasado antes.